庆阳网首页

□ 马野

2014年，杨漪出版了自己第一部作品集《遗失的诗篇》，收集了20世纪80年代开始写作以来，能够收集到的诗作，附录了几篇非诗作品。时隔10年，杨漪又出新书了，命之曰：《行走的诗篇》，包括《行走的诗篇》和《边走边写》两辑，前者为诗，后者为随笔。这是杨漪腿脚行走的笔记，也是心灵行走的笔记，都是行走的诗篇。

一

杨漪是真正爱诗之人。

20世纪80年代的大学校园，几乎每个人都是诗人。40多年过去了，那一代写诗的人中，除过少数以写诗为业和真正热爱诗的人，坚持写诗的没有多少人了。杨漪大学毕业后就从政。行政工作没有任何诗意，杨漪硬是在繁杂的事务和枯燥的公文中，不断探寻着自己的诗意人生。他诗的数量不多，但一直在写。他从不投稿，所以也不必要研究诗的潮流、揣摩编辑的喜好，想写就写，我写我诗。

从热闹中起步，在寂寞中坚守，那才是真正的热爱。

在《遗失的诗篇》中，杨漪表达的更多的是内心感受，追求的是写法和技巧，在诗的艺术上，一直走在先锋和实验的路上。在《行走的诗篇》中，收录了长长短短100多首诗，诗风大变，没有写法，没有技巧，只有诗，只有诗的自然流淌。杨漪走出办公室，走出自己沉重复杂的内心，走到人烟寥寥、纯美自然的地方去。他不再用心去思索，用笔去创作，而是用情去感受，用脚去抒写。他的诗中写到很多地方，禾木、鲁朗、玛多、和顺、双江、前所，这些对于许多人、包括旅行者都普遍陌生的地方，却都是宁静淳朴、充满诗情画意的所在。杨漪不再需要斟词酌句，他只需要行走。行走就是歌，行走就是诗。年近花甲的杨漪，成了一名行吟诗人。

在禾木，杨漪说：“我只想做一缕炊烟/在晨光里缓缓升起/又慢慢散开”；还是在禾木，杨漪又说：“说一回实话吧/我在禾木/最喜欢做一匹红马/早晨驮你上山/傍晚下山/轻风下来/云彩下来/星星下来”；在扎尕那，杨漪听到：“我的房东阿道/站在院子里/念叨说/星星也是扎尕那的孩子/一到晚上/都回来了”；行走鸦口的时候，杨漪感受到的是：“你来与不来/处处黄菊盛开/安静而美好”。在《行走的诗篇》中，随处都能让人感受到这种“安静而美好”。

执着于诗40多年，写出如此“安静而美好”的诗，杨漪是真诗人了。行吟的杨漪还在自问：“永远走不到的时间/是叫远方吗”，杨漪已经用脚作答了：“是叫远方，也叫诗”。

二

杨漪的另一种行走方式是纸上漫步，书海遨游。

阅读，已经不仅是杨漪的爱好，更是他的生活习惯。

杨漪阅读范围很广，读书，读字，读画，包括看电影。

杨漪是一个纯粹的读者。阅读不是为了获取知识，更不是为了写作，动机是兴趣，结果是享受。他的阅读自谓“闲读”。“冬夜寂寥，家中温暖。手捧两本苏东坡，相互参证，如左一盘白糖，右一盘红糖，庄户人持馍蘸了通吃，此读大乐呀”。读者杨漪乐然陶然的情状跃然而出。

读久了，读多了，读到好的东西想给别人推介，一时的感想记录下来，于是就有了许多的阅读随笔。杨漪这一类短文很多，收入这本书的很少，但值得一说。

如果说阅读是心灵的游行的话，杨漪更像是导游，持“述而不作”之态度，客观介绍了许多电影、书籍、字帖、文物，读之，让人顿生一看、一读、一观的强烈欲望。

我一直以为杨漪已经是宠辱不惊、波澜不兴之身，没有想到仍然有“感时花溅泪，恨别鸟惊心”之情，他读余秋雨的《门孔》，竟然“读毕，我已泪流满面”。是呀，一个人如果真的心静如水，要么就成仙成佛了，要么就是死了，还需要阅读吗？

杨漪的阅读随笔最重要的不是告诉了我们什么，而是让我们感受到了什么。我感受到的是一个纯粹的读书人的阅读生活，心向往之。

三

行走和阅读是杨漪业余生活的两大内容。他的行走，有的是行吟，落纸而为诗；有的是漫步，落纸而成随笔。《边走边写》大多是他行走的随笔。

杨漪的诗，我以前基本都读过。他每有新作写出，必会发给我看，有时也会在酒桌上朗诵。杨漪的随笔我以前看得很少，他的随笔真是随意之笔，题目随意，文字随意，点到即止，达意而已，颇具明清文人小品的风度。

杨漪走在山川，杨漪走上高原；杨漪走进乡间，杨漪走入博物馆。有些令人向往的地方，去一次就了却心愿，而杨漪会一而再再而三地去。比如青海湖，比如玉树；有些地方，许多人没有去过，也没打算去，但杨漪去了。能够值得多次去的地方，许多人没有去过，而杨漪去了的地方，自然有独特的体验。体验付诸于文字，就是独特的《边走边写》。

在杨漪行走的路上，随处都是风景。一朵野花，一片草地，一只飞鸟，一棵古树，一座普通的大山，在他的眼里，都是大自然美的恩赐，他都要用心捕捉，用镜头记录。杨漪热爱摄影，他拍过许多花，许多草，许多山，许多鸟。有一段时间，他特别热衷拍鸟，麻雀、鸽子、布谷、喜鹊，还有鹰。他说：“我上辈子是只鸟吧？从鸟的角度看世界，飞翔抑或只是在高处。”

《边走边写》是杨漪从鸟的角度、花的角度、草的角度、山的角度看世界，他的心在“飞翔”，他“在高处”；我看杨漪，是一只心灵永远在高处飞翔的鹰！